Lo storico dice che l’intelligenza artificiale applicata all’arte è intrattenimento

Strumenti come Dall-E, Midjourney e Stable Diffusion hanno suscitato scalpore nel mondo dell’arte. Con la sua capacità quasi istantanea di trasformare le parole in immagini.

Basta digitare o dire qualcosa come “Brad Pitt in un Mondrian nello spazio”. Per ottenere in pochi secondi una foto a colori dell’attore che rema tra le stelle.

integrazione deterministica

Sebbene le aziende tecnologiche presentino i loro strumenti come un modo per liberare l’arte, Spratt trova questa idea di “democratizzazione” “eccessivamente semplicistica” e “ingenua”.

Questi strumenti sono soprattutto “un mezzo per promuovere l’uso di grandi piattaforme Internet, Il che, ovviamente, avvantaggia queste aziende.

Spratt ritiene che i confini tra intelligenza artificiale e altre tecnologie si stiano sfumando, riferendosi al software di manipolazione delle immagini già ampiamente utilizzato. “Credo che in futuro l’intelligenza artificiale integrerà l’architettura di imaging digitale già esistente”.

“Sarà difficile da evitare perché permea tutte le nostre interazioni digitali, spesso senza che ce ne accorgiamo. Soprattutto durante la creazione, la modifica o la ricerca di immagini”, aggiunge Spratt.

Sai creare capolavori?

Oltre ai semplici strumenti Internet, molti artisti lavorano utilizzando i propri algoritmi e database. Le sue opere si vendono per decine o addirittura centinaia di migliaia di dollari.

Emily L. Spratt evidenzia l’artista tedesco Mario Klingmann, che ha realizzato il suo lavoro “Ultra-Dimensional Entertainment Series, Bestari” è una delle serie più citate.

“È un video di forme apparentemente organiche che cambiano continuamente Per un attimo sembrano animali riconoscibili”, spiega Spratt.

“Onestamente, crea un po’ di confusione, ma funziona bene come commento sulle linee che dividono il fisico e l’immateriale, e sui limiti di queste IA nel ricreare il mondo.” Per Spratt, l’arte di Klingemann solleva interrogativi sull’intelligenza artificiale come mezzo di espressione e, più in generale, sulla natura della creatività.

confini con l’arte

Lo sviluppo dell’intelligenza artificiale che genera immagini accelerato con la creazione di ImageNet, Un database di immagini taggate, cioè indicizzate per parole chiave.

Nel 2018, un gruppo francese chiamato “Oburred” (“Ovvio” in spagnolo) Ha venduto un’opera per oltre $ 400.000, affermando che è stata “generata” dall’intelligenza artificiale.

La vendita ha suscitato polemiche quando Clear ha ammesso di utilizzare l’algoritmo dell’artista e programmatore americano Robbie Barratt. “L’ovvia ragione per cui l’opera viene venduta, soprattutto a questo prezzo, è in gran parte perché è stata annunciata come la prima opera generata dall’intelligenza artificiale ad essere venduta in una grande casa d’aste”, afferma Spratt.

“In effetti, è stato il mercato dell’arte a sperimentare l’esposizione di opere d’arte prodotte dall’intelligenza artificiale in linea con i canoni del settore”, spiega Spratt. All’epoca c’era molto interesse a unire arte e tecnologia, ma la crisi del settore tecnologico ha smorzato quell’entusiasmo.

Grandi case d’asta come Christie’s o Sotheby’s hanno creato varie piattaforme per la vendita di queste opere digitali. “È come se non volessero macchiare l’arte con queste nuove esplorazioni digitali”, afferma Spratt.

E i critici d’arte devono ancora mettersi al passo per imparare a distinguere tra buono, Cattivo o mediocre, aggiunge.

Purtroppo il discorso sull’arte creata dall’intelligenza artificiale non è ancora pronto. Ma penso che sia sulla buona strada e che debba emergere dal regno della storia dell’arte”, insiste Emily L. Spratt. Non dimenticare di contattare Il segnale live di HJCK, l’arte dell’ascolto.